Géométrie de l'Impossible 07 - Fanette Guilloud - Photographie - Anamorphose - Galerie d'Art de Francony
    Fanette Guilloud + follow

    Géométrie de l'Impossible 07

    910 €
    Tirage photographique sur Dibond Edition limitée à 10 exemplaires, signés et numérotés
    100
    x 80 cm

    Quantité

    Une question ? > Nous contacter
     
    Les Garanties de la Galerie

    reassuarence-customicon  

    Paiement sécurisé

    reassuarence-customicon  

    Livraison en toute sécurité

    reassuarence-customicon  

    Satisfait ou Remboursé

    reassuarence-customicon  

    Une question : 06 08 91 20 80

    Fanette Guilloud est une jeune photographe de 23 ans, née en France, diplômée en 2013 de l'école de photographie de Toulouse.

    A travers la série Géométrie de l'impossible, l'artiste nous présente un travail qui se situe entre l'installation, la peinture et la photographie, des oeuvres peintes à la bombe dans des lieux désaffectés et chargés de mémoire. L'artiste joue sur 2 courants montants de la photographie contemporaine qui sont l'Anamorphose (Georges Rousse / Felice Varini) et l'exploration urbaine ou Urbex auquel elle ajoute un élément perturbateur, une double mise en abime par le jeu des figures géométriques impossibles dérivées du Triangle de Penrose.


    "Je travaille principalement en associant la photographie à un travail d'installation dans le cadre de problématiques particulieres et toujours différentes, lors de recherches personnelles publiées ici en tant que «séries», ou lors de commandes. On connait mon utilisation de l'anamorphose, inspirée par les travaux de Georges Rousse, mon travail ne s'y limite pourtant pas, représentation de cette perpétuelle remise en question qui m'habite. Plus que l'anamorphose en tant qu'art, c'est l'interaction avec l'espace qui m'intéresse, le dialogue entre créativité, fonctionnalité et rendu; cette réflexion sur la place de l'humain dans cet espace, l'interprétation qu'il en fait et les choix qui en découlent."




    Maitrise théorique, technique et sens inné de l'esthétisme...

    A travers la série Géométrie de l'impossible, Fanette Guilloud nous présente un travail qui se situe entre l'installation, la peinture et la photographie. L'artiste investit des lieux désaffectés et chargés de mémoire dans lesquels elle peint à la bombe de grandes figures géométriques (sans post production photoshop pour la forme et sans rétro-projecteur), des formes qui vont ensuite prendre tout leur sens à travers le seul et unique point de vue de l'appareil photo, à la fois révélateur et trace.

    L'artiste joue sur 2 courants montants de la photographie contemporaine qui sont l'Anamorphose (Georges Rousse / Felice Varini) et l'exploration urbaine ou Urbex auquel elle ajoute un élément perturbateur, une double mise en abime par le jeu des "figures géométriques impossibles" dérivées du Triangle de Penrose.

    Géométrie de l'impossible

    "Ces fragiles créations perceptibles du seul point de vue de l'appareil photographie existent sans exister, symboles d'une perfection inaccessible entrant en écho avec des formes impossibles dans notre conception de l'espace. Proprement inconcevables, il faut s'affranchir du système euclidien pour y trouver un sens : après un temps d'hésitation le cerveau, satisfait, réajuste les différents plans afin d'aboutir à une forme cohérente : comprenant qu'on lui ment mais acceptant cette proposition."

    L'ensemble des motifs géométriques (inspirés du triangle de Penrose) sont peints directement par l'artiste, à la bombe, sans post production photoshop pour la forme et sans rétro-projecteur, sur une durée totale de 6 mois.

    • Image #01 — Peinture réalisée dans une usine abandonnée, en plein hiver; près d'Annecy. La plus grande des peintures de cette série, environ 3m de haut et la partie du mur à travers le verre brisé doit être à 5 mètre, soit une surface d'à peu près 2m carré pour cette petite surface en rendu.
    • Image #02 — Peinte dans une maison abandonnée vers Toulouse.
    • Image #03 & #04 — Toutes deux réalisées dans la même grande usine que l'image n°1.
    • Image #05 — La première de la série que j'ai peinte, dans un immense téléphérique abandonné dans les Alpes.
    • Image #06 — Une des plus compliquées que j'ai eu à peindre, du fait du vélo, et de toutes les planches sur différents plans sur la gauche. Peinte dans une ferme dont le plancher menaçait de s'écrouler à chaque pas, près de Bordeaux.
    • Image #07 — Peinte dans la même maison (une immense ancienne maison bourgeoise désertée, assez dégradée mais impressionnante, le temps s'y était arrêté) que la n°2, la seconde que j'ai peins, et initiatrice de la suite de la série.
    • Image #08 — Dans les environs de Bordeaux, d'anciens préfabriqués qui avaient brulé, au milieu d'un champ de chevaux.

    A lire :
    - www.realestateofthemind.fr




    # Impossible Typography : A





    Regenerate 14 - july.2014 - curated by The Lab Magazine, 3 installations in the Generator Hostel Mitte, Berlin

    Cette installation est le début de ma prochaine série. J'ai voulu travailler en poussant plus loin l'étude et la redéfinition de l'espace en lui-même. Grâce au blanc couplé à la lumière du jour, l'espace est remis à zéro. Vient s'y apposer une recherche graphique et la création d'un alphabet impossible, dans la continuité de la série Impossible Geometry; ici la première lettre, le A.



    This installation is the beginning of my next serie. This work is more focused on studying and redefining the space I an working in. Thanks to the all-white and the daylight, the sace is reseted. The final touch is the graphic research and the creation of an impossible alphabet,starting here with the letter A. (spraycan and paint, no photoshop)



    + d'infos sur Fanette Guilloud

    L'oeuvre vous sera livrée entre 7 et 10 jours après validation de votre commande. Pour les commandes urgentes (cadeau de dernière minute, ...) nous pouvons vous livrer plus rapidement, parfois même dans la journée, si c'est possible, ou le lendemain ( 06 08 91 20 80 ).

    Les livraisons sont effectuées par Chronopost, DHL, UPS ou Colissimo et l'oeuvre est assurée pendant le transport, il n'y a donc aucun risque pour vous.

    Pour régler votre commande, vous avez le choix entre le paiement par Chèque, par Virement bancaire ou par Carte Bleue, Visa®, MasterCard® avec authentification par 3D Secure.

    Les paiements par Carte Bleue sont entièrement sécurisés grace aux dernières technologies de cryptage SSL 128 bits plus l'authentification par 3D Secure et conformément à la norme PCI-DSS. Par ailleurs, nous vous garantissons que la galerie de Francony n'a jamais connaissance de vos coordonnées bancaires.

    Si vous avez la moindre question par rapport au paiement ou si vous avez des questions sur les facilités de paiement, n'hésitez pas à nous contacter : 06 08 91 20 80.

    Notre objectif : Plaisir, Simplicité et 100% de Satisfaction
    Satisfait ou Remboursé
    Droit de retour de 15 jours sans condition.
    Remboursement intégral et immédiat ou échange, selon vos préférences.

    Toutes les oeuvres d'art sélectionnées et vendues par la Galerie de Francony sont des oeuvres originales, signées par les artistes et livrées avec un certificat d'authenticité.

    Vous souhaitez payer en plusieurs fois ? sans frais et sans intérêts ?

    Nous avons mis en place un partenariat avec la société Oney afin de vous offrir la possibilité de régler vos commandes en 3 ou 4 fois sans frais et sans intérêts.

    Des questions ? vous pouvez nous contacter directement au 06 08 91 20 80

    A propos Fanette Guilloud :

    Fanette Guilloud est une jeune photographe de 23 ans, née en France, diplômée en 2013 de l'école de photographie de Toulouse.

    Fanette Guilloud - Photographe - Galerie d'art de Francony

    A travers la série Géométrie de l'impossible, l'artiste nous présente un travail qui se situe entre l'installation, la peinture et la photographie, des oeuvres peintes à la bombe dans des lieux désaffectés et chargés de mémoire. L'artiste joue sur 2 courants montants de la photographie contemporaine qui sont l'Anamorphose (Georges Rousse / Felice Varini) et l'exploration urbaine ou Urbex auquel elle ajoute un élément perturbateur, une double mise en abime par le jeu des figures géométriques impossibles dérivées du Triangle de Penrose.


    "Je travaille principalement en associant la photographie à un travail d'installation dans le cadre de problématiques particulieres et toujours différentes, lors de recherches personnelles publiées ici en tant que «séries», ou lors de commandes. On connait mon utilisation de l'anamorphose, inspirée par les travaux de Georges Rousse, mon travail ne s'y limite pourtant pas, représentation de cette perpétuelle remise en question qui m'habite. Plus que l'anamorphose en tant qu'art, c'est l'interaction avec l'espace qui m'intéresse, le dialogue entre créativité, fonctionnalité et rendu; cette réflexion sur la place de l'humain dans cet espace, l'interprétation qu'il en fait et les choix qui en découlent."




    Maitrise théorique, technique et sens inné de l'esthétisme...

    A travers la série Géométrie de l'impossible, Fanette Guilloud nous présente un travail qui se situe entre l'installation, la peinture et la photographie. L'artiste investit des lieux désaffectés et chargés de mémoire dans lesquels elle peint à la bombe de grandes figures géométriques (sans post production photoshop pour la forme et sans rétro-projecteur), des formes qui vont ensuite prendre tout leur sens à travers le seul et unique point de vue de l'appareil photo, à la fois révélateur et trace.

    L'artiste joue sur 2 courants montants de la photographie contemporaine qui sont l'Anamorphose (Georges Rousse / Felice Varini) et l'exploration urbaine ou Urbex auquel elle ajoute un élément perturbateur, une double mise en abime par le jeu des "figures géométriques impossibles" dérivées du Triangle de Penrose.

    Géométrie de l'impossible

    "Ces fragiles créations perceptibles du seul point de vue de l'appareil photographie existent sans exister, symboles d'une perfection inaccessible entrant en écho avec des formes impossibles dans notre conception de l'espace. Proprement inconcevables, il faut s'affranchir du système euclidien pour y trouver un sens : après un temps d'hésitation le cerveau, satisfait, réajuste les différents plans afin d'aboutir à une forme cohérente : comprenant qu'on lui ment mais acceptant cette proposition."

    L'ensemble des motifs géométriques (inspirés du triangle de Penrose) sont peints directement par l'artiste, à la bombe, sans post production photoshop pour la forme et sans rétro-projecteur, sur une durée totale de 6 mois.

    • Image #01 — Peinture réalisée dans une usine abandonnée, en plein hiver; près d'Annecy. La plus grande des peintures de cette série, environ 3m de haut et la partie du mur à travers le verre brisé doit être à 5 mètre, soit une surface d'à peu près 2m carré pour cette petite surface en rendu.
    • Image #02 — Peinte dans une maison abandonnée vers Toulouse.
    • Image #03 & #04 — Toutes deux réalisées dans la même grande usine que l'image n°1.
    • Image #05 — La première de la série que j'ai peinte, dans un immense téléphérique abandonné dans les Alpes.
    • Image #06 — Une des plus compliquées que j'ai eu à peindre, du fait du vélo, et de toutes les planches sur différents plans sur la gauche. Peinte dans une ferme dont le plancher menaçait de s'écrouler à chaque pas, près de Bordeaux.
    • Image #07 — Peinte dans la même maison (une immense ancienne maison bourgeoise désertée, assez dégradée mais impressionnante, le temps s'y était arrêté) que la n°2, la seconde que j'ai peins, et initiatrice de la suite de la série.
    • Image #08 — Dans les environs de Bordeaux, d'anciens préfabriqués qui avaient brulé, au milieu d'un champ de chevaux.

    A lire :
    - www.realestateofthemind.fr




    # Impossible Typography : A





    Regenerate 14 - july.2014 - curated by The Lab Magazine, 3 installations in the Generator Hostel Mitte, Berlin

    Cette installation est le début de ma prochaine série. J'ai voulu travailler en poussant plus loin l'étude et la redéfinition de l'espace en lui-même. Grâce au blanc couplé à la lumière du jour, l'espace est remis à zéro. Vient s'y apposer une recherche graphique et la création d'un alphabet impossible, dans la continuité de la série Impossible Geometry; ici la première lettre, le A.



    This installation is the beginning of my next serie. This work is more focused on studying and redefining the space I an working in. Thanks to the all-white and the daylight, the sace is reseted. The final touch is the graphic research and the creation of an impossible alphabet,starting here with the letter A. (spraycan and paint, no photoshop)